Ven Seremos

"En estos días donde recordamos que la historia parió dos hombres: un amauta y una comandante de nuestra revolución, 'Ven Seremos' trata de ser una propuesta donde los versos traicionan a la noche y se enfrentan al alba, con la más sincera invitación a la esperanza y lucha revolucionaria, a comenzar con estas manos, con nuestras manos, a hacer y caminar por los nuevos retos de la historia que vamos descubriendo, a sabiendas que nada viene del cielo, todo se forja desde el suelo. Es así que compartimos estos sentimientos de kucha para seguir haciendo amor, haciendo patria..."

Lucía Mariana
15 de junio de 2006

Por el camino necesario

Para morirme más tarde

que lo preparado por mi cuerpo

ando caminos verdes,

color de mi hoja sagrada,

y voy haciendo sueños rojos

tirando mi warak'a,

surcando así una historia que ya es nuestra,

ya jamás impuesta.

Los cerros verdes ya conocen mi biografía,

para reproducir mi existencia

en otros puños y piernas

de los hijos de la tierra.

Querencia

Quiero que tomes mi mano
súdala com al fusil,
solo así quiero volar alto
arrojando lluvias de porvenir.

Surca mi piel con tus dedos

largos y delgados como el trigo,

dejándome ser arcilla en tus recuerdos

y lateral constante en tu nido.

Con tus párpados caídos mirándome

la trinchera se hace más eterna,

el monte ya es más verde

y nuestra lucha más perpetua.

.

.

.

"Ven Seremos", primera plaqueta de versos publicada por Lucía Mariana con motivo del nacimiento del Amauta José Carlos Mariátegui y del Comandante Ernesto "Che" Guevara.

Robert Browning, 1812-1889

PIPPA PASSES

A DRAMA

1841

I DEDICATE MY BEST INTENTIONS, IN THIS POEM,

ADMIRINGLY TO THE AUTHOR OF 'IRON',

AFFECTIONATELY TO MR. SERGEANT TALFOURD

R.B.

London: 1841

////

PERSONS

//

Pippa, Ottima, Sebald, Foreign Students, Gottlieb, Schramm, Jules, Phene, Austrian Police, Bluphocks, Luigi and his Mother, Poor Girls, Monsignor and his Attendants.

//

Seb. //////////////////// I crown you

My great white queen, my spirit's arbitress Magnificent...

///[from without is heard the vice of PIPPA,

//////singing-

/////////The year's at the spring

/////////And day's at the morn;

/////////Morning's at seven;

/////////The hill-side's dew-pearled;

/////////The lark's on the wing;

/////////The snail's on the thorn:

/////////God's in his heaven-

/////////All's right with the world!

///////////////////////////[PIPPA passes.

//Seb. God's in his heaven! Do you hear that? Who spoke?

You, you spoke!

//Otti. ////////Oh-that little ragged girl!

She must have rested on the step: we give

//////them

But this one holiday the whole year round. [...]

/////////

/////////

Robert Browning

(Gran Bretaña, 1812-1889)

Poeta inglés, célebre por haber perfeccionado el monólogo dramático (composición literaria en que el personaje revela su carácter). Nació en Camberwell (hoy parte de Londres). Sólo cursó estudios hasta los 14 años, por lo que fue prácticamente autodidacta. Su primer libro de poesía, "Pauline", se publicó de forma anónima en 1833. Fue reseñado en algunos periódicos, especialmente por John Stuart Mill, quien señaló la "profunda y morbosa timidez" de Browning. Su siguiente obra fue "Paracelso" (1835), un poema dramático que lo dio a conocer entre las figuras literarias de la época. "Paracelso" estaba basado en la vida del alquimista suizo y fue el primer poema en el que Browning introdujo un escenario renacentista, típico de sus obras posteriores. Durante los años siguientes Browning escribió varias obras teatrales de escaso éxito. Entre 1841 y 1846, publicó una serie de poemas bajo el título de "Campanas y granadas", en el que se incluyen, entre otros, 'Pipa pasa', 'Mi última duquesa' y 'El obispo prepara su tumba'. Sus Poemas lírico-dramáticos (1842) y sus Historias dramáticas (1845) fueron recogidas después, con otras nuevas composiciones en "Campanas y granadas" (1847). En 1846 Browning se casó con la poetisa Elizabeth Barrett después de que la correspondencia en la que alababa la poesía de ésta diera paso a su encuentro y posterior noviazgo. Debido a la mala salud de su mujer, agravada por el clima británico, decidieron establecerse en Florencia, en el palacio que luego haría famoso el poema de Elizabeth "Las ventanas de la Casa Guidi". Allí escribió "La Nochebuena y la Pascua" (1850) y una serie de monólogos dramáticos publicados bajo el título de "Hombres y mujeres" (1855), en la que se incluyen 'Fra Lippo Lippi' y 'Andrea del Sarto', estudios de artistas del Renacimiento. Tras la muerte de su mujer en 1861, Browning regresó a Londres, donde escribió "Dramatis Personae" (1864), y la que se considera su obra maestra, "El anillo y el libro" (4 volúmenes, 1868-1869), obra que utiliza un juego de puntos de vista como se desarrollará después en la narrativa del siglo XX. Centrado en torno a un juicio por asesinato celebrado en Italia en el siglo XVII, el Anillo es un extenso monólogo dramático entre diversos personajes y ha sido ensalzado por su profundidad psicológica. En 1878 Browning regresó a Italia, donde su único hijo se estableció definitivamente. Durante esta última etapa escribió el texto narrativo "Idilios dramáticos" (1879 y 1880) y "Asolando", que se publicó en Venecia el 12 de diciembre de 1889, el mismo día de su muerte. Si bien durante su vida la fama poética de su mujer fue mayor que la suya propia, Robert Browning está considerado actualmente como uno de los mejores poetas de la época victoriana. Sus experimentos con la forma y el contenido, así como su habilidad técnica, influyeron de manera considerable en algunos poetas modernos, especialmente en T. S. Eliot y Ezra Pound. Miguel de Unamuno y Luis Cernuda se ocuparon de la obra de Browning.

Un Mundo Feliz - Aldous Huxley

Un edificio gris, achaparrado, de sólo treinta y cuatro plantas. Encima de la entrada principal las palabras: Centro de Incubación y Condicionamiento de la Central de Londres, y, en un escudo, la divisa del Estado Mundial: Comunidad, Identidad, Estabilidad.

La enorme sala de la planta baja se hallaba orientada hacia el Norte. Fría a pesar del verano que reinaba en el exterior y del calor tropical de la sala, una luz cruda y pálida brillaba a través de las ventanas buscando ávidamente alguna figura yacente amortajada, alguna pálida forma de académica carne de gallina, sin encontrar más que el cristal, el níquel y la brillante porcelana de un laboratorio. La invernada respondía a la invernada. Las batas de los trabajadores eran blancas, y éstos llevaban las manos embutidas en guantes de goma de un color pálido, como de cadáver. La luz era helada, muerta, fantasmal. Sólo de los amarillos tambores de los microscopios lograba arrancar cierta calidad de vida, deslizándose a lo largo de los tubos y formando una dilatada procesión de trazos luminosos que seguían la larga perspectiva de las mesas de trabajo.

-Y ésta -dijo el director, abriendo la puerta- es la Sala de Fecundación.

Inclinados sobre sus instrumentos, trescientos Fecundadores se hallaban entregados a su trabajo, cuando el director de Incubación y Condicionamiento entró en la sala, sumidos en un absoluto silencio, sólo interrumpido por el distraído canturreo o silboteo solitario de quien se halla concentrado y abstraído en su labor. Un grupo de estudiantes recién ingresados, muy jóvenes, rubicundos e imberbes, seguía con excitación, casi abyectamente, al director, pisándole los talones. Cada uno de ellos llevaba un bloc de notas en el cual, cada vez que el gran hombre hablaba, garrapateaba desesperadamente. Directamente de labios de la ciencia personificada. Era un raro privilegio. El D.I.C. de la central de Londres tenía siempre un gran interés en acompañar personalmente a los nuevos alumnos a visitar los diversos departamentos.

-Sólo para darles una idea general -les explicaba.

Aldous Huxley, 1894-1963

Novelista, ensayista, crítico y poeta inglés, nieto de Thomas y hermano de Julian. Nació en Godalming, Surrey, y estudió en las universidades de Eton y de Oxford. Trabajó en varios periódicos y publicó cuatro libros de poesía antes de la aparición de su primera novela, Los escándalos de Crome (1921). Las novelas Heno antiguo (1923) y Contrapunto (1928), que ilustran el clima nihilista de la década de 1920, y Un mundo feliz (1932), una visión deshumanizada y utópica del futuro, le hicieron famoso. Durante gran parte de esta época vivió en Italia y Francia. En 1937 emigró a Estados Unidos. Entre sus más de 45 libros destacan los de ensayo, Un Pilatos burlón (1926), Mañana y mañana y mañana (1956), Nueva visita a un mundo feliz (1958) y Literatura y ciencia (1963). Otras novelas son Ciego en Gaza (1936), Viejo muere el cisne (1939), Mono y esencia (1948) y La isla (1962). Huxley también escribió crítica científica, filosófica y social, con obras importantes como El arte de ver (1932), La filosofía perenne (1946) y Los demonios de Loudon (1952). Se interesó mucho por el misticismo y la parapsicología. Las puertas de la percepción (1954) y su continuación, Cielo e infierno (1956), tratan de sus experiencias con drogas alucinógenas.

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"Un Estado totalitario realmente eficaz sería aquel en el cual los jefes políticos todopoderosos y su ejército de colaboradores pudieran gobernar una población de esclavos sobre los cuales no fuese necesario ejercer coerción alguna por cuanto amarían su servidumbre." ("Un Mundo Feliz", prólogo)

"El Guerrero sin Corazón" - Sócrates

---Cuando un hombre, dedicándose por entero a la música, sobre todo a las armonías dulces, suaves y lastimeras, la deja insinuarse y deslizarse suavemente en el alma por el canal del oído, y pasa toda su vida cantando y dejándose llevar por la belleza del canto, ¿no es cierto que el primer efecto de la música es dulcificar su valor, lo mismo que se ablanda el hierro, y aflojar esa tirantez que le inutilizaba antes y le hacía de dificil trato? Pero, si continúa dedicándose a ella sin contenerse, ese mismo valor desaparece y se hunde poco a poco, y, enervada su alma, no es más que un guerrero sin corazón.
---Tienes razón.
---Este efecto no tardará en producirse, si ha recibido de la naturaleza un alma floja. Si es naturalmente valiente, bien pronto su valor, al debilitarse, se hace arrebatado; el más pequeño motivo le irrita o le calma, y, en lugar de ser valiente, es testarudo, antojadizo y colérico.
---Es cierto.
---Que el mismo hombre se dedique a la gimnasia, que se ejercite, que coma mucho y que desprecie enteramente la música y la filosofía, ¿no adquirirá su cuerpo al pronto fuerzas? ¿No se hará más atrevido, más valiente y más intrépido que antes?
---Sin duda.
---Pero, si no sabe más, si no tiene comunicación con las musas; y, si su alma, aun cuando tenga algún deseo de aprender, no cultiva ninguna ciencia, ningún estudio, niguna conversación, ni, en fin, parte alguna de la música, ¿no se hará insensiblemente débil, sorda y ciega, a causa del poco ciudado que ella pone en despertar, alimentar y desarrollar sus facultades?
---Así tiene que suceder.
---Pues ahí le tienes ya enemigo de las letras y de las musas. No seguirá el camino de la convicción para llegar a los fines que se proponga, sino que a manera de una bestia feroz empleará en todas las ocasiones la fuerza y la violencia. Vive en la ignorancia y en la rusticidad, y ajeno a la gracia y a la armonía.
---Dices bien.
---Los dioses han hecho a los hombres el presente de la música y de la gimnasia no con objeto de cultivar el alma y el cuerpo porque, si este último saca alguna ventaja, es sólo indirectamente, sino para cultivar el alma sola, y perfeccionar en ella la sabiduría y el valor, concertándolos ya dándoles expansión, ya conteniéndolos dentro de justos límites.
---Me parece bien.
---El que ha llegado a encontrar el debido acuerdo entre estas dos artes, y las aplica como conviene a su alma, merece mucho más el nombre de músico y posee mejor la ciencia de las armonías que aquél que se limita a templar las cuerdas de un instrumento.
---Sin duda, Sócrates.
---¿Podrá subsistir, mi querido Glaucón, nuestra República, si no tiene a su cabeza un hombre de este carácter, que la gobierne?
---No; es de absoluta necesidad una persona de tales condiciones.

"La República" - Platón, Libro Tercero

Σωκράτης, Atenas 469 a.C. - 339 a.C.

La mítica fealdad de un maestro
De pequeña estatura, vientre promeniente, ojos camaleónicos y nariz exageradamente respingona, la figura de Sócrates era motivo de chanza. Alcibíades lo comparó con los silenos, los seguidores ebrios y lascivos de Dioniso. Platón consideraba digno de ser rememorado el día que se lavó los pies y se puso sandalias, y Antifón, el solista, decía que ningún esclavo querría ser tratado como él se trataba a sí mismo. LLevaba siempre la misma capa, y comía y bebía lo más barato. Pero lo sorprendente es que un hombre así acabara siendo considerado por los griegos -que creían que la belleza del alma armoniosa se reflejaba en la armonía del cuerpo- como modelo del decoro filosófico. Tras Sócrates, el primer heleno que fue feo, admitieron que un cuerpo silénico puede estar dirigido por un alma hermosa.

Kúrsiles Romanzas

Proemico

Daniel F, compuso sus primeras huevadas en 1974 –durante el colegio- y recién en Julio de 1983 formó un grupo llamado “LeUSEmia", del cual se kitó en Diciembre de 1985, dedicándose a vegetar.

Cree que toca la guitarra, piensa ke compone y –lo que es peor- cree que canta, así ke cansado de cansarse descansando, decidió entregarnos este “ramillete” de “idiotas canciones” de lo que él enrola dentro del “trash-pop electro-acústico” y temática “Neo-Intimista” (¿?) o como dirían los intelectuales: “Un viaje inconcesiónico introspectivo por los abismos y fangos sobacales de los rincones más niños e inexplotables de la esencia humana y salivácea del autor…” (Ja!)

NOTA: La inclusión de las (cojudas) letras, no obedece a deseos ni míos ni del intérprete.

Dr. ERUDITO POLIFONICO ATONAL

Dr. ERUDITO POLIFONICO ATONAL
Crítico musical de la Revista “Matices Kromáticas”. Autor de los Libros “El Día de la Korchéa”, “Tactapresencia Pentagramal de la Semi-Fuza Rebelde”, “La Venganza de la Negra” y “El Bemol Sostenido Solfeado: Obnuvilencia y Diatónica” / Ganador, además, del premio “BATUTA” por su Lied para piano, charango y morisketa en FA nomás Opus 795 titulada “Me llega al Pincho el Semitono”

KÚRSILES ROMANZAS
Confecionalicas
(o la manera más idiota de hacer idiotas canciones pasionales)

Daniel F: guitarras eléctricas y acústicas, piano y voces. Bajo en “Volverá cuando me vaya y si no regreso vengo”
Carlos Najar: acordeón; guitarra acústica solista en “Cursi Romanza #3”
Marco Antonio: Bajo / Arturo I: Saxo / Ivan Zurriburri: Bongo
Kimba: Batería, percusión adicional y voces
-Coros cortesía de la “LeuSemia Royal Voices Seccion Ensamble”-
Todas las canciones compuestas, producidas y arregladas por Daniel F.
Todos los temas grabados originalmente en 1986 por Rodolfo Arriola en los estudios “Zúñiga”
Diseño de tapa: Daniel F. / Fotos: Max Zacarías y Javier Z.
Arte y compaginación de interiores: Alfredo Markes y Daniel F.
Deferéntikas Gratitudes: Al Pako (Kerouac), Alfredo Markes, a la gente del Estudio, a la mancha SUBTE y a los músikos que tuvieron la desfachatez de acompañarme y de hacer toda esta HUEVADA.

LADO A:

1. EXORDIO (o el prolegómeno preambular introductivo de una obertura prebásica, prelúdica y prodromomiálika)
2. HUBIERA QUERIDO SER COMO TÚ
3. NUNCA ENCONTRARÉ A ALGUIEN QUE SE PARESCA A TI
4. CURSI ROMANZA # 1
5. INSTANTES ETERNOS
6. CURSI ROMANZA # 2
7. CURSI ROMANZA # 3
8. EPISODIOS O La Medida De La Nada

LADO B:

MIRADAS INCOMPLeTAS (O el Juego De Las Pupilas Inviolables)
MI TeMOR A CONOCeRTE
VOLVeRé CUANDO Me VayA Y Si NO ReGReSO VENGO
Me CONFORMé
ReLIKIA PARIA
EPÍLOGO (o el cierre Concluyente De La Peroración final-epitáfika ACabada)

APENDIXE

Las grabaciones de este tipo –llamadas “cintas demo” o “Maketas”- suelen estar, por lo menos akí, condicionadas al tiempo y a lo costoso que resulta un estudio o alguna sala de ensayos acondicionada para tal fin. Las mezclas apresuradas, las grabaciones hechas “a la patada”, acompañadas por la típica frase subte “..así nomás ke salga”, trabajando “a-la-ké-chucha”, etc., no son por “una falta de respeto al público”, mas bien, es el resultado de chambear teniendo como enemigos al reloj y a lo limitado del presupuesto..... y ésta ciNta.. NO eS La eXCepcIÓN.

Mucho antes de armar LeUSeMIA –y durante mi época con el grupo- compuse un montón de canciones que, por supuesto, nunca pude tocar junto a los “Leusémikos”.

En 1986, PAKO KeROUAC, el de “La Nave de Los Prófugos Producciones”, me dio la oportunidad de poder grabar algo de ese material. Las grabaciones se llevaron a cabo en el Otoño de 1986, y de akellas tortuosas sesiones kedaron más de 20 temas. Empero, al no poderse editar (léase Crisis Bolsilleska), todo el trabajo se quedó guardado y sufrió el lógico deterioro. Mucho de ese material hechado a perder se mezcló recién en Agosto de 1987, rescatándose los temas acústikos (La mezcla la realizó el Sr. CARLOS ANGULO) Los temas eléctricos se volvieron a hacer en Enero de 1988 con la ayuda del SR. ELADIO UGARTE, todo esto en los estudios “ALIRO ZUÑIGA”.

La presentación del formato, la tapa, el prodromo por el Dr. Polifónico, etc. Las canciones, las letras, todo es idéntico al original de 1986; el úniko agregado es ésta aclaración, algo así como el cumplir con el ciclo, el cerrar o completar una parte que, para mí, fué muy importante en mi vida, Y “KURSILES ROMANZAS” es éso precisamente, el poder mostrar un material ke nunca pude tocar con LeUseMIA y que de paso, me sirve de revancha.

Daniel F

Epístola a los poetas que vendrán

Tal vez mañana los poetas pregunten,
por qué no celebramos la gracia de las muchachas
Tal vez mañana los poetas pregunten
por qué nuestros poemas
eran largas avenida por donde venía la ardiente cólera.
Yo respondo:
por todas partes oíamos el llanto,
por todas partes nos cercaba un muro de olas negras.
¿Iba a ser la poesía
una solitaria columna de rocío?
¡Tenía que ser un relámpago perpetuo!
Yo os digo:
Mientras alguien padezca,
la rosa no podrá ser bella.
Mientras llueva sobra el pecho de los mendigos,
mi corazón no sonreirá.
Matad la tristeza, poetas.
Matemos la tristeza con un palo.
No digáis el romance de los lirios.
Hay cosas mas altas
que llorar amores perdidos.
El rumor de un pueblo que despierta,
¡Eso es mas bello que el rocío!
El metal resplandeciente de su cólera,
¡Eso es más bello que le luna!
Un hombre verdaderamente libre,
¡Es más puro que el diamante!
Porque el hombre ha despertado
y el poeta ha liberado al juego de su cárcel de ceniza
para quemar juntos,
¡el mundo donde estuvo la tristeza!

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Manuel Scorza,1928-1983

(poeta sanmarquino)